Tour virtual: 9 museus ao redor do mundo para ver obras de Monet

A The National Gallery, em Londres, possui a obra “O Tamisa abaixo de Westminster”, de Monet, pintada por volta de 1871. Este é um dos trabalhos produzidos pelo artista quando ele se mudou para Londres durante a Guerra Franco-Prussiana (1870-1). Monet pintou os parques do centro de Londres e o rio Tamisa. Na obra, ele mostra a atmosfera enevoada da capital em um dia de primavera, com as Casas do Parlamento e a Ponte Westminster em segundo plano. Eles contrastam com o píer no primeiro plano, lançando sombras quebradas no rio, e a nova folhagem das árvores no aterro à direita. Além desta, você pode encontrar as pinturas A lagoa do lírio d'água, A praia em Trouville, Banhistas em La Grenouillère e Lavacourt sob a neve.

Localizado em Atlanta, nos Estados Unidos, o High Museum of Art possui a obra “Outono no Sena”. Monet executou esta obra logo após sua chegada a Argenteuil, em 1871. O ponto de vista sugere que ele pintou essa obra do pequeno barco que ele converteu em um estúdio flutuante. As pinceladas relativamente pequenas e delicadas destacam esse trabalho como uma pintura criada durante a fase "alta" ou "clássica" do Impressionismo. O uso de cores brilhantes por Monet é refletido na água abaixo, resultando em uma simetria notável que dificulta a distinção entre as cores refletidas e suas fontes.

No museu Scottish National Collection há a peça “Choupos no Epte”, de 1891, de óleo sobre tela. Novamente, Monet traz uma paisagem em que mistura tons de verde e azul. Verde para as árvores e azul para a água e o céu, sendo a água quase um reflexo da imagem acima. Além desta, o acervo também guarda a obra “Um Seascape, enviando pelo luar”, também do movimento Impressionismo. É um trabalho inicial de Monet, pintado com uma combinação incomum de faca e pincel. Mais tarde, ele comentou sua admiração pelas cenas ao luar, mas também pelas dificuldades envolvidas em pintar a natureza à noite.

Localizada em Washington, a National Gallery of Art possui a obra de Monet chamada “A ponte em Argenteuil”, por volta de 1874. Na pintura, Monet retratou a ponte de Argenteuil, uma comuna em Paris, com um barquinho a vela em primeiro plano. O jeito como a água realmente parece transparente e calma, porém com movimento, é impressionante. Além desta, o museu guarda uma obra muito famosa, chamada “Mulher com um guarda-sol”, em que Monet retrata uma mulher de vestido longo embaixo de um guarda-sol. Confira também
Ponte de Waterloo e O Berço - Camille com o filho do artista Jean.

Localizada em Berlim, a Alte Nationalgalerie possui a obra “Verão” de Monet, feita em 1874. Em abril e maio de 1874, pela primeira vez Monet e seus amigos artistas exibiram seus próprios trabalhos rejeitados pelo “Salon” oficial em salas pertencentes ao fotógrafo Nadar, na avenida des Capucines. Os pintores Renoir, Manet e Monet passaram o verão juntos em Argenteuil, no Sena, e trabalharam para aperfeiçoar seu estilo artístico particular. Entre as obras que Monet produziu em Argenteuil, está esse prado banhado pelo sol, com montanhas nebulosas ao longe.

Em Nova York fica o museu The Frick Collection, que possui obras de Monet como “Vétheuil no inverno”, de 1878 e 1879. Em 1878, Monet mudou o Rio Sena de Argenteuil para Vétheuil, uma pequena cidade à beira do rio. Nos anos seguintes, pintou Vétheuil de diferentes pontos de vista e em todas as estações, como visto das margens do rio, dos prados e de um barco que ele havia organizado como uma espécie de estúdio flutuante. Foi durante o inverno de 1878/79 que Monet executou essa imagem, olhando para trás através dos blocos de gelo do Sena em direção à torre da igreja medieval de Vétheuil.

Monet também está nos museus japoneses. Em Tokyo, o The National Museum of Western Art possui em sua coleção a obra “Manhã no Sena”, de 1898. Monet acordou de manhã cedo para criar a série "O Sena pela manhã" durante os anos de 1896 a 1897. Neste trabalho, os salgueiros flutuam ao longo da superfície do rio e as ondas se espalham sobre a grama, enquanto as formas naturais da natureza ressoam nas pinceladas vibrantes de Monet. Os movimentos do mato que imitam o vento se movendo entre galhos, folhas e ondas também transmitem diretamente a tensão das tentativas de Monet de capturar as formas móveis da natureza em um único instante.

No museu The J. Paul Getty, em Los Angeles, fica a obra “Natureza morta com flores e frutas“, de 1869, em que Monet experimenta com natureza morta. Suas diferentes técnicas de pintura são vistas na maneira como ele suavizou os contornos das formas e na maneira como explorou as pinceladas: largas e planas na toalha de mesa, esboçadas nas maçãs e curtas e densas nas pétalas das flores. A técnica de Monet também é aparente no uso da luz para animar as superfícies das flores, frutas e toalhas de mesa e na maneira como as cores são afetadas pela luz, pelos reflexos e entre si. Essas inovações pictóricas tornaram-se a base para o desenvolvimento da técnica impressionista nas décadas que se seguiram. Confira também a obra Nascer do sol (marina).